回复 11# 三八七
呵呵,其實兄弟過於追究了,我之前所講的"肉搏",其實是相對於替身這種"3.5次元"的特殊能力而言,運用包括波紋啦,鐵球啦,各種耍詐啦等等,都屬於是常規戰,也就是普通的3次元,基於物理打擊的作戰,這叫做"肉搏",也許我一開始沒有過於斟酌語句,臨時發揮,讓你有些誤解了吧.我承認第1,2部是非常精彩的作品,尤其是第2部,我去年把它又重新複習了一遍,發現構思非常巧妙,而且情節也是很緊張刺激的,但是沒有替身的緣故,所以相對之後有替身的那些篇章而言,少了一份玄幻的"刺激感",畢竟架空世界的東西,帶給大家的是一種新奇的感受和在現實世界所感受不到的"超自然的",能夠放飛自己想像力的那種新奇感和釋放的快感.去年做翻譯的時候接觸了一個50多歲的日本人,告訴我畫漫畫要講究塑造顯示世界當中所沒有的東西,要運用想像力,這是非常重要的,因為人們每天在現實社會當中生活,感受到的都是現實當中的東西,已經足夠了,如果能夠在工作之餘感受一些現實中所沒有的,能夠給大家帶來新奇感受的東西,是很有快感的.我深深記住了這句話.因此,我對於基於現實世界當中的基礎上,進行有一定根據的想像和架空,非常感興趣.
第7部荒木是否打算捨弃替身這個我在之前的言喻當中並沒有表述,可能是你對於我講的"跳出這個圈子"理解有歧義,那麼我再重新敘述一下吧,我想要表達的是,荒木一開始不打算繼續做"JOJO"了,打算做一部全新的作品,或許當中也會有一些架空的設定,但是一開始作者的初中應該是可以看出想拋棄舊有的,另起爐灶的設想.這些東西並非我自己腦補,而是之前看過對荒木的採訪,裏面有提到這些作者的想法.可是由於種種原因,荒木最後還是選擇了重新塑造其JOJO,從SBR的第25話開始又重新起名字叫做JOJO第7部的第1話,當然這對於我們JO迷來說的確是件好事,畢竟在有生之年我們是希望一直有JOJO的陪伴的,但是是否有作者進行了新的創造和新的嘗試,發現選擇新的路子失敗的因素呢,我希望這個問題大家可以保持冷靜的頭腦好好地考慮一下,認真思考是否有這種可能性的存在?
第7部的張力是表現得不錯我承認,但是相對之前的第5部,第6部緊張刺激的戰鬥而言,節奏拖沓,張力表現稍顯遜色是有可能的.JOJO第7部是不錯的作品無疑,但是進行縱向對比的話,我個人得出的是以上的結論.因為第5部的緊張刺激,沒有任何休息時間,短短幾天功夫死了一大批人,沒有休息的時間,沒有讓人悲傷的功夫,劇情多變一直打鬥到底,的確是讓大家的心一直繃著的,沒有辦法透過起來.而第6部緊張感雖說不如第5部那麼強,但是各種替身使者也都是那麼變態,並且戰鬥也超級艱苦,而且承太郎,徐倫的目的和使命,意志也在隨著劇情發展而有了新的變化,相對來說也較為緊張刺激.而第7部相對而言劇情方面,緊張刺激方面,是否有一些拖沓,這些我想各位觀眾會有一個合理的評價,我僅僅表達我的意向而已.張力這東西,一開始沒有交代完全,而隨著劇情的展開,發現後面沒有過多的峰迴路轉了,就是那麼個事情,更多的沒有了,不像第5部,變來變去,總是有轉機的,所以第7部相對來說,個人覺得平淡一些,張力不如第5部,也不如第6部.另外木偶小子(波克派哈特小子)這傢伙我今天又認認真真地複習了一遍,剛開始看覺得還有那麼點意思,但是我並未找到什麽讓人緊張的危機感.可能是現在的讀者也難伺候了,看好看的東西多了,口味越來越"叼"了,這對於作者來講,可是更大的挑戰啊!
對於"一招鮮,吃遍天"這東西,我想表述的是,搞了6部都是替身,而且替身也就是那麼一些個打法,看多了大家自然都會厭的.還是讀者們看好看的東西多了,口味都"刁"起來了的緣故.所以作者明明做的東西不錯,為何還得不到讀者的好評呢,因為作者忽視了一個自然規律就是---沒有進步,就是退步.沒有更加創新的東西,自然得不到大家一直以來的好評的.我一直以來希望荒木在替身之後,再搞更多的東西,也就是---替身之上的東西,這樣才能夠再次將大家的眼球聚焦到自己的作品上來,而不是第9部,第10部還僅僅是替身而已.關於我要表述的這一點,我自己有自己的一定的構思和想法.荒木這種大漫畫家,是應該可以考慮出更多,更新的東西的,而不是固步自封地總是普普通通地搞個"替身"了事.比如說,第8部開始,開始塑造替身之上的東西,但是替身還在用,然後下一步,進一步削弱替身的使用率,主要以新的東西為主要使用品,也可以替身加"新的東西"一起並駕齊驅地雙重使用,再下一部了,就漸漸地不再使用替身了,這樣也給大家帶來新的刺激,也給大家帶來更多的新鮮感受,以後也可以使用的"新東西"越來越多,就即使同一部作品當中3種攻擊方式一起使用,也是可以的,同樣會淡化和消除大家的"審美疲勞",使大家越來越"叼"的口味也能夠挑不出毛病來,反而津津樂道.當然這樣做是非常困難的,不過,這年頭,拍個電影續作,再好都會有人罵的年代,叫好不叫座的遊戲多如牛毛的情況,一不小心賠本了,很有可能續作就沒有了,那麼如今這種年代的情況下,是否需要進行革新和挖空心思地想辦法討好讀者,掏出讀者腰包中的錢,就變得極為重要了.
荒木的畫風的確一直在變化,我歸納基本上是4個時期,第1個時期是1,2部和第3部的早期,畫風純粹黑乎乎一片,追求誇張的人物比例和肌肉感,人物胳膊粗得要命,一副"原哲夫"類型的鐵血硬派造型.從第3部的中期開始到第4部的中前期是第2個時期,人物基本上還是保留有第1,2部的影子,鐵血硬派,但是相對來說造型比以前要正規一些,人物是正常比例,臉部相對棱角分明,感覺依舊很男人,是硬派畫風.不過這期間畫風相對於第1,2部就清新一些了,但比起後面的作品來說還是有較黑的塗抹,用較黑的效果來表現的篇幅還是有一部份的.第三個階段是第4部的中期開始到第7部的中前期,這個是時間最長的一個時期,也是給大家帶來印象最深的一個時期,我相信基本上大家心目當中的"荒木派印象"就是這個印象了吧:這時期的人物造型清新且臉短,身體相對之前人物的粗枝大葉來講變得比較苗條,最重要的特徵是面部的鼻子是一個小鼻頭,在鼻尖上面的部份畫有幾條線來表示鼻子的突起.還有就是嘴唇搞成了厚唇一族,顯示出荒木特別鍾愛的"性感的嘴"(荒木畫人物先畫嘴).第4個階段是從第7部的中期開始到目前仍在使用,人物偏向于寫實風格,臉部的大特寫增加,人物的肖像一改以往的誇張,厚唇小鼻頭形象,而是走站立素描風.另外一個特徵就是如果人物是正面的情況下,在荒木並未做寫實的描繪時,會描繪出鼻子整個就是一根柱子型地直通下來,看起來好像人物有一個大"粗鼻子"似的感覺. |