荒木访谈——老师的成长与创作思想历程

鞘

又不准备翻前言了。。。（打自己嘴巴子）因为觉得有点莫名其妙。。。没人看过么。。。

不过做补偿来了哦~~这个好呀 当中有段将仗助的看得好感动

学了一年翻译理论今天才猛醒原来这是可以拿来实际运用的 试着用了用 再加上有了标点 是不是比以前象回事了呀~~提意见啊
呵呵

以下译自JOJO百科事典（http://www.remus.dti.ne.jp/~atsu-c/index.html）
--------------------------------------------------------------------------------
MEN'S NON-NO杂志上的采访 有删节（精力有限 删去了和荒木100问中重复的 似乎没人看过的老师对《巴奥》等旧作的感想 没什么实际意义的和作为常识性知识的内容 请谅解
--------------------------------------------------------------------------------

偏爱“奇”与“美”的漫画界年轻巨匠。

少年时代

很多人都很意外，我在少年时代曾打过棒球。可是，我很讨厌团体运动中不合理的部分。“明明是我打得好，为什么他反而是正选呢？”也许是我的任性吧，我总是觉得这里没有我的容身之处，总是不能理解为什么要为了团体而压抑自己。所以，从中学开始我就练剑道了。我暗暗决定再也不去参加棒球这样的团队运动了。就是从那时起，我开始注意到自己的性格不适合团体活动，发现自己心情最好的时间是一个人看书，看画和画画的时候。一个人沉浸在自己的世界的状态是最快乐的。


双胞胎妹妹
现在想来，我的家庭关系也影响到了我喜欢个人世界的性格的形成。我有一对小我4岁的双胞胎妹妹，（以下省略吃点心的例子 请参照荒木100问）
和她们吵架的话，只要她们在那儿一气的哭，即使我根本没错也会变得心情不安起来。所以我变得渐渐的不喜欢回家了。看着妹妹们之间的羁绊如此之强，我对她们产生了一种奇妙的疏远感。我是精神上的独生子（笑）。我觉得就是这个原因使我喜欢一个人玩。不过现在我和妹妹们的关系还是很普通的哦（笑）。


热衷过的漫画.小说
那时很投入于《巨人之心》等梶原一騎的漫画呢，我觉得这些作品教会了我叫做人生的东西。过了没多久，我又喜欢上了《明天的丈》（《铁拳浪子》）这样的作品。当然，手冢老师的漫画也非常喜欢。可能让我在每次发售日都急着去买的还是梶原一騎的漫画啊。现在想来，进中学开始学剑道也是受了他的影响。除了漫画，我还常读江户川乱步系列，福而摩斯系列的故事。好象从那时起我就开始画类似漫画的东西了吧，可不可思议的是，我的记忆里没有自己临摹过人气角色的印象。从最初开始就画着自己世界的东西了吧。


高中时代
高中是一个对自己的出路和将来渐渐变得有真实感的时代。
我觉得以我的性格，去个什么地方做什么职务的生活方式是做不到的。正巧在那时，我想到了一些关于漫画的力量的事——能让读的人翻到下一页的力量，让他们为知道故事的发展而迫不及待的力量，让他们在书的发售日当天就早早跑去买的力量……我想，漫画的力量果然是很强大的，想要做个漫画家的念头变得强烈起来的也是在这个时候。

  
对于漫画，那时热衷于对横山光辉老师的惊悚作品。这和梶原老师的那种“上啊！上啊”的热血漫画是孑然不同的，它的故事发展更有动机性，更能让人感到事件的紧迫性。另外，象穿着学生服的少年居然活跃于古代遗迹这样，书中有着让人心情愉悦的违和感。我对有原来还有这样的漫画感到很新鲜。
　
其他还有印象的是一部叫《蝇王》的小说，这也是让我思考了很多的作品。创作主题和《十五个少年漂流记》很象，说的也是少年们漂流到了无人岛的故事。不过，在《蝇王》里，少年们之间还发生了派阀斗争，结果演变成了自相残杀的局面。我觉得《蝇王》更为真实。

我最初的投稿成为了JUMP的落选作品中的佳作，名字被很小地登载在了在书页的下角落里。我高兴极了，这也许是到那时为止的人生中最让我高兴的一件事。
　

专门学校时代
投了几回稿后，我被评价为画功不够。我想，那我非得把图画好不可了，就在高中毕业后去上了仙台当地的设计学校。

当时，在我的朋友中有个总把我的作品夸的天花乱坠的家伙。现在看来都是没什么了不起的漫画，他却总是说“哦，真棒！真厉害！！以后还要画了给我看哦！！”就是嘛，人被夸了总是会很高兴的，动力也有了（笑）。他的话大大鼓励了我，帮助了我。
　
就是这样，在不停投稿的过程中，我突然决定直接把稿子拿去东京的编辑部。那时为我审稿的编辑真的是对我说了很多。“这里不行，这里应该插进这样的片段”之类的，他把我画中所有的矛盾和不正确的地方都指出来了。那时，我的画里连同一个角色在开始和结尾处画的不一样的毛病都有（笑）。但经他那样改出来的作品变得有多好，连我自己都深切得体会到了。这部修改后的作品成了我最初的入选作品。
　


限制
说起吸血鬼，一定有只能在夜晚活动拉，招架不住十字架拉这样的限制吧。正因为有限制，漫画才能这么有趣的。也许说这个有些偏题了，我很容易被那些遵照自己给自己定的规则生活的人们所吸引。遵照着自己的规则生活，即使是被逼到了不利的立场，被迫得走投无路也要贯彻始终——这样真是太帅了。承太郎不论在何时都不会脱下帽子也是他的规则（笑）。　


最喜欢的角色
我总是画什么的时候就会最喜欢什么角色的。不过，要说感觉最强的话，还是第4部的仗助吧。
虽说是1999年的设定，他是个穿着学生服充满活力的背头式发型角色（笑）。虽然你会说“不会真有这样的人”，但他是个自始至终贯彻自己生活方式的人吧，所以好帅啊。并且他对自己从父亲和先祖身上所继承下的东西非常有自觉。仗助虽是乔瑟夫的私生子，但他身上完全没有一点悲壮感，他快乐生活着的这一点也很好。最主要的是，他的心中有着热情，所以他非常非常的帅。

女性角色
以前在画《神奇的爱琳》的时候，我觉得画女性有一个极限的限制。比如说，女主人公要打敌人，被敌人打，这是很不自然的场面，对我来说不是很现实。因为那还是女性都很温柔贤淑的时代，就连偶像也是只要可爱就没什么可指摘的了。所以，我想有朝一日再画一次以女性作为主角的故事。怎样，现在的话，即使画了被打后立刻打回去的女性也很现实了吧（笑）。现时代的现实即是女性非常强大。JOJO第六部的主人公是女性也许也包含了这样的时代性吧。


对过去作品的回忆
对我来说，过去的作品就象是日记般的东西。是一种记录。我不知道别的作家是怎样想的，我不会对自己的作品产生“这真是个失败”，“真希望自己没有画过这样的作品”之类的想法。即使是有前一页还是右脚受伤但到了下一页就变成左脚了的失误的作品（笑），我觉得让他那样就可以了。虽然在作为漫画书要出版时，出版方会希望你改正重画，但我还是会说，“如果可以的话，我希望让他保持原样。”因为我觉得即使是包含着污点，那也是我的记录。


如果没有当漫画家的话……
做意大利餐馆的招待什么的也不错呢。能给我自己正一件件的迅速解决事务的感觉。我想做一直把服务挂在心上，会记住顾客喜欢的食物的机灵招待。


漫画是什么
对我来说漫画是……恩，就是画画时的心情本身吧。所以，即使画过了被人们承认的最高杰作，我也不会陷入无法超越过去的烦恼或低潮里。我一直觉得自己最好的作品是现在正画的作品。而且，即使是最高杰作的定义，也是因人而异的吧。也许有人会觉得那是在读者调查表上体现的，有人会觉得那还是要看书的销售量，以自己是否满意来定义的人也有。当然，每个读者心中的最高杰作也是不同的。

所以，我只重视每次画画时都竭尽全力的心情。感觉自己总是面对处于现在进行时中的心情呢

猫知道

GOOD!

如果

当然，每个读者心中的最高杰作也是不同的。

这句话很现实！！！为什么我周围没有喜欢JOJO的？？？

周愚

拜一个呀~~~

★暗天使☆

我有一对小我4岁的双胞胎妹妹？

猫知道

“觉得以我的性格，去个什么地方做什么职务的生活方式是做不到的。”

——很有同感……

吉黑子&琴

吉：恩！大师的话，贫道记住了！

L

强滴~说~~~~~~荒木殿!!!!!!!!!!!!!!!偶不BL!!!!!!!!!!!!

Merle

大神的创作心路……